第129章 李長河的苦心(求訂閱）

這年頭，國營飯店名字都大差不差，都是什麽人民啊，紅旗啊，長征啊之類的名字開頭。

龔雪帶著他們來的這家，位於總政文工團的南邊，毗鄰南長河。

南長河是京城長河的一段，這條河流名字就叫長河。

長河全長三十多裡，從西山引水過頤和園昆明湖然後從海澱這邊折向東南注水進入護城河，是以前皇家禦用的河道。

李長河一直懷疑自己這個長河的名字就是根據這條河取的。

不過他沒證據，也沒問過。

進了國營飯店，簡單的點了幾個菜，龔雪還想要掏錢，不過被朱啉攔住了。

「你都喊我姐了，今天怎麽能讓你請客呢，我們請你」

「咱們坐下等著，讓伱姐夫去點就是了。」

朱啉拉著龔雪坐在了一邊，李長河點完菜回來之後，坐在了另一側。

其實也不用點，牆上寫著的菜單就那麽幾個，李長河選了三個菜。

一個麻婆豆腐，一個白切雞，還有一個糖醋裡脊。

這個糖醋裡脊是龔雪路上推薦的，說是口感不錯。

李長河聽完之後笑了笑，魔都人愛吃甜口，後世眾所周知的事情。

「你們學校現在教你們表演，說過什麽流派嗎？」

李長河坐下之後，想了想衝著朱啉問道。

主要是這會朱啉沒開口，龔雪在那裡也低著頭沒說話，李長河就主動控場了。

「流派？」

「沒有吧，表演也分流派嗎？」

朱啉搖搖頭，她才學了一個星期，其實表演還沒上幾節課呢。

李長河思索著點點頭：「國內目前應該沒有，但是我在北大圖書館的一篇文獻上看到過一些，國外大概有個劃分。」

「我想一下該怎麽跟你們形容。」

李長河猜到國內現在應該還沒有這種專業的表演流派劃分，他說的什麽北大圖書館也不過是個措辭。

他其實是在回憶前世看過的一些簡單理論，太深奧的他不懂，但是一些表象的東西很多小說作者都寫過，

「我看的那篇文稿是這麽寫的，外麵大致上將表演分為兩個派彆，一個是體驗派，一個是表現派。」

「體驗派的大致意思，其實就是把自己變成要表演的角色，摒棄自我，代入成另一個人，這個代入一般不是指思想上的代入，而是整個人身心的完全代入。」

「我舉個例子，比如說你要演一個乞丐，體驗派的演員往往就是先觀察，觀察之後然後直接就讓自己變成一個乞丐。」

「這怎麽變成？」

對麵的龔雪這時候聽得已經很認真了，下意識的問道。

「很簡單，你就在劇組當乞丐，穿的破破爛爛的，跟劇組的人討飯，甚至去馬路上真的討飯。」

「再或者你演一個殘廢，體驗派的方法往往就是觀察過之後自己就意識上變成一個殘廢了，走路需要人扶，甚至坐輪椅要人抬」

「這種狀態，一直持續到他表演結束，或者說整個戲結束。」

李長河記得之前國外哪個演員就是，演坐輪椅的殘疾，哪怕拍完了戲，日常也坐輪椅，讓工作人員幫他，完全就化身成戲裡的角色。

聽著特彆好，但是差點挨揍，因為工作人員每天抬他抬的夠夠的。

「這種表演方法的好處是你會演的特彆真實，很多時候，甚至不用台詞，你的一舉一動就是對劇情最好的展示。」

「但是壞處也很明顯，太過於投入，情感上往往很難抽離，很多時候一輩子會沉浸在一個角色裡出不來，整個人生可能因此改變。」

「這種以前用咱們老話就叫戲瘋子，不瘋魔不成活。」

「國內以前接觸的蘇聯演戲的方法就是體驗派，有個叫斯坦尼夫什麽來著的蘇聯大師，好像就是這個類彆的創始人。」

「是康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基，他有本《演員的自我修養》，我們老師好像也準備教這個，原來他這就是體驗派。」

朱啉這時候衝著李長河更正說道。

李長河點點頭：「名太長了，我記不住，反正體驗派大致就是這個意思。」

「然後除了體驗派以外，還有一種就是表現派。」

「這個比較容易理解，就是從表象去演，核心還是通過觀察，你在腦海裡構建出要表演的人物的形象，然後給他設計幾個動作特點，比如說誇張一些，引人注目一些。」

「然後通過你設計的這些特點，去展示人物，去把他演出來。」

「這種方法比較容易速成，比如說哭，你可以練習的，不斷地回憶著自己的傷心事，然後讓眼淚流出來，以後隻要遇到哭戲，都可以用這種模板化的形式去表現。」

「據我所知，港島那邊很多演員其實就是在用這種表演派的方法。」

「這種方法的好處在於能夠快速的融入劇組，完成人物表演。」

「壞處呢，其實目前也沒什麽壞處。」

李長河想到了現在的市場環境，隨即改口說道。

「嗯？什麽叫目前沒有壞處？」

朱啉這時候也聽的入迷，下意識的問道。

「菜來了！」

這時候，服務員一聲大喊，然後端著菜走了過來，隨後放在了李長河他們的桌子上。

「先吃吧，邊吃邊聊。」

「表現派的壞處是易學難精，真正能做到表現派大師的很少，大部分人學的浮於表象，演的就很尷尬，漏洞太多，演的人物不像。」

「但是目前國內的電影觀眾還都處在很初級的階段，他們沒有很高的鑒賞能力。」

「所以其實無論是體驗派還是表現派對他們來說，關係不大。」

「他們是不會分析你演的像不像的，所以表現派的缺點目前在國內來說，不算缺點。」

現在的老百姓都沒有娛樂活動，能有個電影看就不錯了。

八九十年代的時候，大家爭相看港島的片子，再爛的片子那也是好片，看的津津有味，哪有什麽演技的區分。

演技區分這種，要經過不斷地影片薰陶，等到後世95後乃至00後開始作為觀眾主流，他們才有了這種要求。

看的多了，鑒賞能力就高，演的真不真，假不假的，他們一眼就能看出來。

然後才發明了什麽老戲骨，流量明星這些詞彙。

七零後八零後看電影的時候，哪管你怎麽表演啊。

周星馳的誇張無厘頭就是表現派，照樣看，好看就行了。

「這兩種方法的區彆在我看來，在於獲獎！」

「以專業的評委來說，他們評價電影，鑒定你的演技，往往就是人物展示，而體驗派的表演方法，展示的人物往往比表演派更真實。」

「不過這是專業的說法，實際上，影響一個獎項頒發的元素是多種多樣的，演技很重要，但是有時候也不重要。」

李長河最後還是沒-->>