第一百十八章
“我本來以為皇冠團新歌會是那種偏抒情或者帥氣的曲風,結果——居然很可愛!”
“歌名就很可愛,大船,我心中的神!”
“+1,這首和《零食超人》一起並列我心中的第一。”
《企鵝街111號》和之前幾張專輯的主打是完全不同的風格,旋律不複雜,散散漫漫的,並不是一首刻意走可愛風的歌曲,但聽在粉絲們耳中,企鵝的笨拙仿佛溢出來了一樣。
“前張專輯最喜歡《荒誕的真實》的人表示,《企鵝街111號》真的越聽越上頭。”
……
這張《創世紀》上線的一瞬,粉絲們一致的動作是——默默買下一張,順便在聽完《企鵝街111號》後把歌曲加入單曲循環列表。
它不像《荒誕的真實》給粉絲們帶來震撼,也不像《同舟》那樣讓粉絲們一聽就很想哭,卻是一首讓人打心裡覺得柔軟的歌。
第二首《狂人》風格幾乎和《企鵝街111號》截然相反,節奏很燃,幾乎一下子過渡到了重金屬殺馬特風,猖狂又熱烈,成員們與其說是在唱,不如說是在呐喊。
這首歌前奏響起的那一刻,粉絲們就忍不住想象它在演唱會現場被唱起的畫麵。
聽了足足兩遍,“橙皮”才忽然反應過來,這是何釗寫的歌。
《MyFriend》和《原創》兩張專輯都有每位成員的創作,但最出彩的無疑是劉鈞源,顧熠的《同舟》和季遲的《愚人》都讓人印象深刻,楊艇和謝行嘉的創作也很有個人特色。
在這個團裡,何釗並不是存在感很強的成員,可這首《狂人》卻打破了“橙皮”對他的印象。
這個人就像火山一樣,平日無聲無息,但爆發的一刻能量卻很驚人。
專《原創》是一張風格雜亂的專輯,而四專《創世紀》——成員們各自擅長的領域正一點一點慢慢展現。
劉鈞源的《霧》,楊艇的《企鵝街111號》,顧熠的《大爆炸》,還有謝行嘉的《討厭鹹味粽》……一張搖滾專輯囊括了六位成員的特質和才華。
官博有一句介紹,說是一個成長中的團,很多組合都用過這個概念,但“橙皮”覺得,沒有一個組合比更契合。
《星之戰》剛結束那一陣,的粉絲遠沒有現在這麼多,有人因為舞台粉上他們,也有人因為顏值粉上他們,但“橙皮”敢保證,到現在,絕大多數粉絲都是因為作品留了下來。
《原創》是成員們自認的創作巔峰,但在“橙皮”看來,四專《創世紀》絲毫不遜色於專。
“皇冠團的牛逼之處在於,每張專輯的主打都出自不同的成員。”
“難道不是第二主打和第主打都好聽到可以做第一主打嗎?”
“不喜歡《創世紀》的已經不配和我聊天了,皇冠團你怎麼可以這麼棒!!!”
事實上,《創世紀》出爐後,專輯的購買量比播放量要略高一些,很多不粉團、隻聽歌的歌迷會先買專輯,之後再慢慢聽專輯裡的歌。
《原創》發行的時候,尚且有楚馳這個競爭對手在,但《創世紀》發行短短一周,便打破了一整年的專輯銷售紀錄,銷量幾乎是排名第二的專輯的兩倍。
《企鵝街111號》和《狂人》的翻唱版幾乎在各大視頻平台登頂,專輯裡的其他歌曲傳唱度同樣不低。
在形容《創世紀》時,很多媒體用了“席卷”這個詞。
《天團登頂》
《新專再破銷量紀錄》
《一張創世紀的專輯的誕生》
發第一張EP時,隻有“斷弦”一位大V點評,而《創世紀》這張專輯的發行幾乎成了整個音樂圈的盛事。
“斷弦”的點評是:“《創世紀》,比前一張《原創》更有特色的專輯,六位成員似乎已經掌握了做好一張專輯的技巧,主打歌《企鵝街111號》和第二主打《狂人》都有鮮明而強烈的風格。”
“有《原創》這個成功的先例在,《創世紀》卻並沒有刻意去模仿《原創》,相反,這張專輯有很多超越《原創》的地方。”
“……六位成員的唱功不必贅述,放眼整個樂壇,組合成功的幾率比獨立歌手更低,我何其有幸,能再一次見證天團誕生。”
《星之戰》不過是一檔正統音樂人看不上眼的偶像選秀,卻一次次震撼了整個音樂圈。
年輕歌手宣傳自身的時候很少使用天王、“天後之類的稱呼,它們誕生於音樂圈最繁榮的時代,與現下的音樂圈相聚太遙遠。
可第一家媒體稱呼為天團的時候,卻沒有人反對。
的歌迷早已不局限於粉圈,自《原創》開始,的每一張專輯都是大眾向的狂歡。
……
從某種程度上說,顧熠幾人也被《創世紀》的銷量驚住了。
一專《荒誕的真實》賣得就很不錯,之後的每一張專輯都讓幾人發家致富,加上版權費,完全夠他們提前進入養老模式。
可《創世紀》的銷量……屬於官博很難不貼大字報的那種。
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